席捲全球、連索尼也始料未及的動畫現象
2025年夏天，一部風格鮮明、打破類型界線的動畫電影登上Netflix，迅速席捲全球觀眾。故事描述一支K-pop女團白天唱歌、夜晚獵魔，讓觀眾深深著迷。KPop Demon Hunters不只打破串流紀錄，更以驚人的2億3,600萬次觀看，成為Netflix史上觀看次數最多的電影。原聲帶也強勢攻占《告示牌》百大單曲榜，創下音樂史紀錄，四首歌曲同時打進前十名。然而，這場文化現象背後，也為好萊塢敲響警鐘：投入1億美元製作本片的索尼影業動畫公司，因疫情期間與Netflix簽訂的發行協議，只能分得部分收益。塵埃落定之際，業界人士與影迷都在問：索尼怎麼會讓一個可能價值數十億美元的系列電影從手中溜走？
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《KPop Demon Hunters》如何成為Netflix強檔
《KPop Demon Hunters》由Maggie Kang與Chris Appelhans執導，是一部美國動畫音樂奇幻片，故事背景設於現代都市。劇情圍繞K-pop女團Huntr/x展開，她們暗中與惡魔搏鬥；作品靈感來自韓國神話、K-pop文化與動漫美學。電影絢麗的動畫、令人著迷的音樂，以及關於身分認同與接納自我的普世主題，打動各年齡層觀眾。配音陣容包括Arden Cho、Ahn Hyo-seop、May Hong、Ji-young Yoo、Yunjin Kim、Daniel Dae Kim、Ken Jeong與Lee Byung-hun；原創歌曲則由Marcelo Zarvos，以及迅速竄紅的K-pop歌手EJAE與Andrew Choi創作。
電影於2025年6月20日在Netflix首映後，很快超越《Red Notice》，成為該平台觀看次數最多的電影，連續10週高居第1名，並在93個國家進入前十名。原聲帶也成為音樂現象，單曲〈Golden〉登上《告示牌》百大單曲榜冠軍。自迪士尼《Encanto》以來，還沒有動畫電影達成這項成績；這也是首張由女性主導的動畫電影原聲帶創下此紀錄。本片的文化影響力也超越串流平台：限期上映的戲院跟唱場次975場全數售罄，儘管觀眾在家也能串流收看，票房仍高達2,000萬美元。
索尼為何出售版權？
索尼錯失巨額收益的根源，要追溯至2021年。當時娛樂產業仍深受COVID-19疫情衝擊，戲院關閉，原創動畫電影的票房前景黯淡，而索尼也沒有自家的串流平台。為確保財務穩定，索尼與Netflix簽下多部電影合作協議：Netflix承擔製作成本，並額外支付索尼一筆費用，每部電影上限為2,000萬至2,500萬美元，換取所有發行權與商品化權利。對索尼而言，這項安排既能確保回收，也能在前景未明之際避免裁員。
當時看來，這筆交易相當審慎。《Ruby Gillman, Teenage Kraken》與《Elio》等原創動畫電影票房表現不佳，Netflix的全球觸及率則提供了一道安全網。幾乎沒人能預料KPop Demon Hunters會成為一代難得一見的熱門作品，更遑論成為潛力可與迪士尼《Frozen》匹敵的系列電影。
錯失良機的來龍去脈
隨著KPop Demon Hunters大紅大紫，索尼獲利上限估計為2,000萬至2,500萬美元，與電影的系列發展潛力相比，顯得微不足道。另一方面，Netflix如今掌握續集、外傳、商品與現場活動的權利。Netflix已著手規劃三部曲、外傳電視影集、舞台音樂劇、短片，甚至真人版翻拍。商品與原聲帶銷售預計還將帶來數億美元收益，全都歸Netflix掌握。
業界分析人士將索尼的處境比作低價賣掉中獎彩券。《Fortune》指出，Netflix曾以4億6,500萬美元買下《Seinfeld》重播權；如今回頭看，索尼因一部創下紀錄的原創系列電影只拿到2,000萬美元，幾乎令人扼腕。索尼高層已公開承認，公司必須開發並留住更多原創智慧財產權；但眼下，索尼只能看著Netflix收割成果。
索尼能預見電影會成功嗎？
部分業界觀察人士認為，考量其中風險，索尼當時的決定並沒有錯。原創動畫電影，尤其是採用動漫風格視覺、題材又未經市場驗證的作品，往往難以在戲院賣座。Netflix的推薦演算法與全球平台，讓KPop Demon Hunters得以自然找到觀眾，熱度也週週攀升。《Screen Rant》指出，先上串流平台的發行策略，讓電影靠口碑發酵走紅；若採傳統戲院上映模式，這樣的效果恐怕難以複製。
不過，電影在跟唱活動期間意外締造的票房佳績，短短兩天就進帳1,800萬至2,000萬美元，顯示若全面上映，尤其能觸及全球K-pop粉絲，收益可能相當可觀。這次錯失機會，如今已成為探討直接上串流平台交易風險與回報的案例。
Netflix與索尼的協議內幕：各自擁有什麼？
索尼與Netflix在2021年簽訂的協議內容直接明瞭：Netflix支付製作預算及一筆設有上限的費用，並保留本片所有權利與未來收益。索尼可分得部分原聲帶銷售收入與音樂出版權費用，但商品化權與系列開發權全歸Netflix所有。《The Hollywood Reporter》證實，任何續集或外傳都必須由兩家公司共同製作，但發行權掌握在Netflix手中。若Netflix不拍續集，索尼可以另尋合作對象；但消息人士表示，依照現行協議，續集「絕不可能」先在戲院上映。
這項協議的架構反映了疫情期間的不確定性。索尼當時選擇穩定收益，而非追求潛在更高回報，如今看來代價不小。《Cartoon Brew》與《Epicstream》報導，Netflix趁產業危機收購被低估內容的策略大獲成功，也讓力量從傳統片商轉移到串流平台。
續集協商：誰握有籌碼？
如今KPop Demon Hunters已證明具備系列發展潛力，索尼與Netflix正初步洽談續集。導演Maggie Kang與Chris Appelhans被視為續作不可或缺的人選，但雙方尚未達成協議。知情人士表示，Netflix握有大部分籌碼；除非重新談判條件，否則索尼在續集上的獲利很可能同樣設有上限。《The Hollywood Reporter》指出，兩家公司都不能在缺少對方參與的情況下製作續集，但Netflix擁有獨家權利，任何新作幾乎確定會先在該串流平台推出。
文化影響力：觀眾為何欲罷不能
除了商業角力，KPop Demon Hunters也已成為真正的文化現象。電影融合K-pop、韓國神話與超自然冒險，受到全球多元觀眾喜愛。孩子被動作場面與動畫吸引，成人則對社群、友誼與接納自我等深層主題產生共鳴。主角Rumi踏上接納真實自我的旅程，這段故事也觸動了正在探索自身認同的觀眾。
原聲帶的成功前所未見：四首歌曲打進《告示牌》百大單曲榜前十名，〈Golden〉更登上冠軍，另有七首歌曲進入Spotify全球前50名。電影中的音樂演出者原本在K-pop圈名不見經傳，如今一夕爆紅。社群媒體上滿是粉絲創作、舞蹈翻跳與角色扮演；售罄的戲院跟唱場次，也讓看電影成為一場眾人共襄盛舉的慶祝活動。
影評人稱讚本片呈現真實的韓國文化、採用創新的動畫技術，並以情感豐富的方式說故事。《The Guardian》指出，KPop Demon Hunters同時打動孩子與家長，證明在媒體內容擁擠的市場中，原創故事依然能脫穎而出。
好萊塢的教訓：智慧財產權的價值
KPop Demon Hunters的發展歷程凸顯當今娛樂產業的一項基本事實：擁有熱門作品，遠比只負責創作更有價值。Netflix掌控整個系列，未來多年都能從續集、商品、現場活動等項目獲利。索尼雖投入創意與製作，最終卻只拿到有限收益，未來參與新作品的空間也有限。
業界專家表示，這個案例可能影響片商未來與串流平台簽約的方式。《WebProNews》與《Puck》報導，片商可能會尋求更有利的條件，包括參與分潤，以及保留重要權利，尤其是具備系列發展潛力的作品。傳統片商與串流巨頭之間的權力變化，正在重塑好萊塢的商業模式，而智慧財產權正是這場角力的核心。
重點摘要
- KPop Demon Hunters成為Netflix史上觀看次數最多的電影，累積2億3,600萬次觀看，原聲帶也創下多項紀錄。
- 索尼影業動畫公司投入1億美元製作本片，但受疫情期間與Netflix簽訂的協議限制，最終僅能獲利2,000萬至2,500萬美元。
- Netflix如今掌握系列所有權利，包括續集、商品與現場活動，有望從中獲得數十億美元收益。
- 電影意外締造的票房佳績與文化影響力，凸顯直接上串流平台的交易對傳統片商而言既有風險，也有回報。
- 續集協商已經展開，但在現行協議下，Netflix握有大部分籌碼。
- 本片的故事提醒好萊塢，在串流時代，擁有智慧財產權具有長遠價值。
