結局遭竄改，引發全國論戰
以華麗歌舞場面和龐大劇組聞名的寶萊塢，如今正面對一個由程式碼編寫的新劇情。導火線是一部 2013 年愛情電影《Raanjhanaa》的泰米爾語配音重映版，其中人工智慧工具改寫了結尾。數百萬觀眾熟悉的悲劇結局被淡化，鏡頭停留在男主角身上，只見他眼睛微微睜開。這一處改動引發導演 Aanand L. Rai 和主演 Dhanush 強烈不滿，兩人指稱此舉侵犯創作權。
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Dhanush 告訴影迷，透過 AI 改動一部已完成的電影，會剝奪作品原有的意義，也開了令人憂心的先例。他認為，科技不能成為繞過故事創作者判斷的後門。他將這場爭議視為一場捍衛敘事完整性與電影傳承的戰役。
這個替代結局剝去了電影的靈魂。利用 AI 改動電影，為藝術與藝術家開了令人深感憂慮的先例。這威脅到敘事的完整性與電影的傳承。
導演 Aanand L. Rai 也支持這項立場。他樂見未來採用新工具，但也為已完成的作品劃下界線。
AI 無疑是未來，但它不是用來改變過去的。
這場爭議讓印度再次面對一個問題：電影重新包裝、推出至新地區或新平台時，誰有權對故事作最後決定？配音和重映是常見的商業操作，但利用 AI 改動情節已超出翻譯或修復的範疇，而是重新界定了創作權。
大膽宣布推出 AI 生成史詩電影
《Raanjhanaa》風波爆發幾天後，Collective Artists' Network 宣布推出號稱印度首部完全由 AI 生成的劇情長片《Chiranjeevi Hanuman The Eternal》，預計於 2026 年推出。這項計畫承諾打造一部以印度教神祇哈奴曼為主角的神話史詩，並試圖將古老傳說與尖端工具結合，呈現給全球觀眾。
許多電影人的反應迅速而直接。Anurag Kashyap 發表長篇批評，警告若將編劇和導演從創作核心抽離，電影將變得扁平。Vikramaditya Motwane 長年嘗試不同創作形式，他質疑完全以 AI 製作的電影，是否能具備觀眾期待的人類創作故事所蘊含的情感深度。這些反彈反映了業界對自動化應走多遠的深層分歧。
AI 如何融入印度電影製作
在兩極化的新聞標題背後，AI 多年來已逐漸滲入日常電影製作。印度是全球最繁忙的影視產業之一，每年推出數百部作品，從編劇、製作、視覺特效到配音，都有龐大人力投入。這個產業雇用約 85 萬人。如今，新工具已觸及從劇本意見到最終交付的許多環節。
片場與後期製作
導演和視覺特效團隊利用 AI 輔助軟體，加快耗費人力的工作。使用 Adobe Premiere Pro 或 DaVinci Resolve 的剪輯師，可以自動校正色彩、匹配不同鏡次的音訊，並更快分離對白。視覺特效團隊能以較少的手動逐格描繪作業移除鋼絲、修掉畫面中的雜物，並擴充群眾場景。這些進展不會取代複雜場景中的藝術工作者，而是縮短繁重的重複作業，讓他們有更多時間專注於最重要的鏡頭。
有些電影人更進一步。泰米爾導演 Guhan Senniappan 在電影《Weapon》中加入一段長達兩分半鐘的 AI 製作片段，利用資深演員 Sathyaraj 的影像呈現他年輕時的模樣，成本僅為完整實景拍攝的一小部分。寶萊塢巨星 Shah Rukh Khan 則在 2021 年透過一場宣傳活動，讓人一窺另一種未來：活動運用深偽技術，讓小型企業以他的臉孔和聲音製作個人化廣告。這些例子都展現了 AI 可用來節省成本、作為創作工具，或兼具兩者的可能性。
編劇和導演也在測試 AI 文字工具。Shekhar Kapur 曾將續集構想交給聊天機器人，藉此探索道德衝突，在正式動筆前激發新的切入角度。其他人則使用劇本分析應用程式，評分敘事節點或標示節奏問題。這些工具遠非按一下就能產出劇本，但在早期開發階段可以充當快速助手。
科技如何改變電影產業的商業運作
AI 也正在重塑電影業的商業面。行銷團隊仰賴數據平台預測觀眾興趣並鎖定宣傳對象，這種做法曾協助《Dangal》針對不同地區與族群調整宣傳訊息。串流應用程式的推薦系統引導觀眾探索內容。電影院業者則嘗試使用聊天機器人和彈性定價，吸引更多人進場。
PVR INOX 開發了名為 Movie Jockey 的聊天機器人，以簡化售票和餐飲服務流程。該院線也測試一項措施，只向觀眾收取實際觀影時間的費用，並利用 AI 攝影機確認出席情況、辦理退款。製作公司和片商則使用自動化工具拆解劇本、比較拍攝地點，甚至組合初剪版本，再由導演進一步修整。這些做法不會取代創作判斷，而是減少流程阻礙，加快製作過程中容易拖慢進度的交接作業。
預告片也感受到這股變化。團隊如今會剪輯多個版本，再透過 AI 測試不同城市觀眾對哪個版本反應較佳。和視覺特效一樣，最好的成果來自專業剪輯師做出選擇，由機器在幕後執行重複性檢查。
工作、同意權與人力受衝擊的風險
就業疑慮並非空談。印度配音與旁白業界估計有數萬名自由工作者，隨著文字轉語音系統日益成熟，業者表示，單純旁白工作的邀約正在減少。聲音克隆如今能讓製作方將某位明星的聲音質感套用到另一位表演者身上，引發同意權、署名和公平報酬等問題。藝術工作者希望合約明確，並留下稽核紀錄，說明何時使用其聲音訓練或再次利用。
印度配音藝術家協會已開始提醒會員留意模糊的授權條款及未經審查的資料蒐集。有些表演者表示，自己的聲音出現在從未參與錄製的作品中。目前科技在戲劇場景的情感表達上仍有不足，因此專業配音員暫時仍有需求。但隨著工具進步，差距正在縮小，工作者擔心若沒有基本保障，自己可能被排除在外。
臨時演員和片場技術人員也有類似憂慮。AI 生成的群眾、合成特技替身和自動化場景延伸技術，可以省下好幾天拍攝時間。製片人看到了在持續面臨成本壓力的產業中節省開支的機會；劇組成員則擔心，除非加快培訓、更新合約以符合新工作流程，否則資深技術人員的職缺將逐漸減少。
創意、不可預測性與人主導電影的理由
許多導演認為，電影之所以歷久不衰，在於它承載了驚喜與真實情感，而他們相信，依靠模式比對的系統無法憑空創造這些特質。他們並非反對科技，而是主張應由人類掌握創作脈絡，同時利用軟體提供協助。
資深電影人 Shekhar Kapur 曾執導《Masoom》、《Mr India》和《Elizabeth》，他親自投入新工具的應用，同時捍衛故事的核心地位。他不認同 AI 將取代優秀說故事者的擔憂，並表示，最受 AI 衝擊的將是那些反覆套用公式的電影。
最好的故事難以預測，而 AI 無法應付不可預測性。
Kapur 正在孟買達拉維籌辦一所以 AI 為重點的電影學校，也曾表示，數位創作有朝一日或許能以自身身分成為明星。他認為，廣泛普及的工具將降低獨立創作者的門檻，讓更多不同聲音有機會登上銀幕。
製片兼導演 Karan Johar 在一場業界論壇上提出務實看法。他表示，電影創作將與機器共存，並用一個簡單的比喻說明自己的觀點。
AI 是你無法不擁抱、不接受的事物。我們必須與它共存。如果你有鮮榨柳橙汁，也有罐裝柳橙汁，兩者有所不同。我們是鮮榨柳橙汁。
導演 Shakun Batra 最近運用 AI 製作了一項由五部分組成的短片實驗，他主張應走中間路線，讓科技輔助人類創作。在他看來，最好的成果會來自編劇和導演運用新工具拓展想像力，而非讓工具凌駕想像力。
另一派電影人則警告，完全由 AI 製作會掏空藝術。Anurag Kashyap 指責經紀公司和製作公司只顧追求成本效益，犧牲創作者的利益。Vikramaditya Motwane 提出一個讓許多人不安的疑問：如果任何人按下按鈕就能製作電影，那些得來不易的創作價值又將何去何從？
倫理、法律與觀眾信任
印度仍在建立影視工作如何使用 AI 的規範架構。法院已開始承認名人肖像權，例如演員 Anil Kapoor 贏得一宗訴訟，成功限制未經授權使用他的肖像和聲音。無論是明星還是幕後工作者，訓練資料、聲音克隆及再次利用都需要明確取得同意。若能標示哪些場景或聲音由 AI 生成，或可保護觀眾並減少混淆。
已完成作品應由誰管理，也是另一項問題。許多人認為，製片方不應在沒有原創團隊參與的情況下，於重映時單方面改動情節或角色。《Raanjhanaa》爭議讓這項原則從理論走向實際衝突。Aanand L. Rai 後來表示，多年後仍有影迷捍衛原始剪輯版，讓他深受感動，也提醒人們觀眾對作品能否長久流傳有決定性影響。
全球辯論構成了這場爭議的背景。2023 年，好萊塢編劇和演員發起罷工，要求限制片商使用 AI，並爭取數位替身的同意權與報酬。印度沒有出現規模相當的產業行動，相關討論仍分散在各個工會與公司之間。印度影視產業雇用數十萬人，任何政策轉變都可能帶來廣泛影響。
寶萊塢接下來的可能走向
混合式製作看來最有可能成為發展方向。劇本可能交由智慧助理審閱，預視化可能透過提示詞生成，粗剪也可能由演算法組合。人類導演、編劇、剪輯師、設計師和表演者仍將做出賦予電影獨特風格的選擇。這種做法讓製作加快，同時不放棄創作主導權。
獨立創作者可望蓬勃發展。威脅部分工作機會的同一批工具，也能降低新進創作者的成本。小型團隊如今就能製作高品質視覺效果、多語配音音軌和精緻行銷素材。Shekhar Kapur 預測 AI 誕生的明星將登上舞台，指向一個虛擬表演者與真人同台演出的未來。這項轉變將帶來署名、權利金和觀眾接受度等新問題。
教育與政策將左右未來發展。電影學校正增設資料、提示詞設計和倫理相關課程。工會開始擬定有關同意權與公平使用的合約範本。相較於隱瞞製作流程的公司，在嘗試使用 AI 的同時承諾清楚標示署名與製作方式的片商，更有可能贏得信任。
電影院觀影體驗也將持續演變。更準確的預測與個人化優惠能協助業者吸引觀眾入場。觀眾仍會為大型話題電影尋求集體觀影體驗；Motwane 曾強調這一點，並駁斥電影院將消失的預測。電影院越重視觀影體驗，人們繼續進場的理由就越多。
重點整理
- 《Raanjhanaa》泰米爾語配音版的結局遭改動，引發導演 Aanand L. Rai 和主演 Dhanush 抗議，AI 因而掀起風波。
- Collective Artists' Network 宣布推出預計於 2026 年上映、完全由 AI 生成的電影《Chiranjeevi Hanuman The Eternal》，引發 Anurag Kashyap、Vikramaditya Motwane 等導演反彈。
- AI 已應用於剪輯、視覺特效、減齡處理和預告片，也為印度各地的行銷、聊天機器人及推薦系統提供動力。
- 文字轉語音和聲音克隆讓配音及聲音藝術工作者面臨工作減少，要求取得同意、保障署名和公平報酬的呼聲也日益增加。
- Shekhar Kapur 和 Karan Johar 主張以人為核心的敘事方式，將 AI 作為工具，而非取代人類。
- 印度尚無統一規範管理娛樂產業的 AI 使用，但近期法院判決，例如 Anil Kapoor 案，顯示肖像權可能獲得更有力的保障。
- 觀眾具有影響力，對《Raanjhanaa》原始剪輯版的支持就是一例，也促使片商尊重創作初衷。
- 短期內，產業可能採用混合式工作流程、在電影學校增加新訓練，並迎來更多運用低成本 AI 工具的獨立創作者。
