Netflix稱全球八成會員看過韓國內容 深耕韓國市場邁入10年

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Netflix Says 80% of Members Have Watched Korean Content as Its Korea Business Turns 10

十年韓國製作,打造全球觀眾群

Netflix表示,全球約八成會員看過韓國內容。該公司與韓國影視產業合作邁入十年,韓國作品已有逾200部登上Netflix全球十大熱門排行榜。支撐這群觀眾的,是由逾80家韓國公司組成的製作網絡,拍攝地點遍及逾100座城市與村莊。

目錄
  1. 十年韓國製作,打造全球觀眾群
  2. 韓國如何成為Netflix的核心市場
  3. 新銳導演獲支持,得以推出重要首作
  4. 延長上映前製作時間,改變觀眾看到的內容
  5. 視覺特效不只負責收尾,也納入前期規劃
  6. 培訓惠及數千人,累積經驗延伸至新工作
  7. 翻譯與無障礙服務,讓故事傳得更遠
  8. 小型電影找到觀眾,熱門節目影響日常生活
  9. 成本上升與著作權安排,左右收益分配
  10. 重點摘要

Netflix透過周年網站「Netflix與韓國:10年」(Netflix and Korea: 10 Years)公布相關數據,網站於2026年10月23日上線。製作統計涵蓋2016年至2025年,期間Netflix製作或共同製作逾200部韓國作品。參與製作的演員與工作人員逾2萬5000人,另有逾7萬名臨時演員及按日計酬的工作人員。

周年回顧也介紹作品的製作與發行過程:2021年至2025年間,逾6500人獲得培訓機會;122家合作夥伴負責配音與字幕。最近三年推出的韓國Netflix原創作品中,逾三分之一有新銳導演或編劇參與。

如今,韓國製作人得以接觸遠超本土市場的觀眾,其中包括透過熱門影集接觸小型電影的觀眾。另一方面,製作成本上升與著作權安排,也引發這些成功有多少收益能回到製作公司手中的疑問。

Netflix公布的數據同時呈現觀眾觸及範圍與製作活動。「八成」指曾看過韓國內容的會員比例;全球十大熱門排行榜統計登上熱門排名的作品,製作總量則計算Netflix參與製作的作品。

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韓國如何成為Netflix的核心市場

Netflix於2016年1月在韓國開始營運。首部韓國原創影集《屍戰朝鮮》(Kingdom)於2019年推出,結合歷史背景與殭屍疫情。2021年推出的《魷魚遊戲》(Squid Game),則成為該公司非英語影集中的最大熱門作品。

Netflix周年數據顯示,自2021年開始公布全球十大熱門排行榜以來,逾200部韓國作品曾登上榜單。統計2021年6月至2025年期間,共有210部。

Netflix Tudum排行榜列出非英語影集中最受歡迎的作品,《魷魚遊戲》第一季排名第一,第二、三季分居其後。《弱美男英雄》(True Education)也在榜上,排名第十。

這些里程碑呈現雙方合作如何從服務上線,發展為大規模製作投入:

  • 2016年1月:Netflix在韓國推出服務。
  • 2019年:《屍戰朝鮮》成為Netflix首部韓國原創影集。
  • 2021年:《魷魚遊戲》風靡全球,Netflix開始公布全球十大熱門排行榜。
  • 2023年:Netflix宣布未來四年將投資25億美元製作韓國內容。
  • 2021年至2025年:逾6500人獲得製作教育培訓機會。
  • 2026年10月23日:Netflix推出周年網站,介紹內容、製作、本地化與更廣泛的影響。

新銳導演獲支持,得以推出重要首作

Netflix表示,過去三年推出的韓國原創作品中,逾三分之一有新銳導演或編劇參與。這些機會不只代表獲准拍攝電影或影集;新進創作者也需要有經驗的同業協助,才能將劇本拍成完整作品。

朴允瑞(Park Yoon-seo)曾任《屍戰朝鮮》第二季副導演,之後以《Girigo》首次執導。朴表示,獲得機會也讓新銳演員有機會參與演出。

《Girigo》導演朴允瑞談到首部作品背後的想法:

這項挑戰之所以能實現,是因為Netflix積極相信新的嘗試,而不是只依賴熟面孔。

以《我的名字叫洛琪婉》(My Name Is Loh Kiwan)首次執導劇情長片的金熙珍(Kim Hee-jin),提到資深工作人員提供協助,也有人支援協調後製工作。後製包括剪輯、音效、視覺特效,以及拍攝完成後進行的其他工作。

編劇與製作人也表示,可選擇的題材有所增加。《恩中與尚淵》(The drama about Eun-jung and Sang-yeon)的企劃製作人崔京淑(Choi Kyung-sook)指出,故事類型已不再只限於以吸引最多觀眾為目標的作品。《少年法庭》(Juvenile Justice)編劇金敏錫(Kim Min-seok)則說,團隊鼓勵他專注講好故事,而不是一開始就擔心國際市場的表現。

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延長上映前製作時間,改變觀眾看到的內容

Netflix在作品上線前完成製作,改變了韓國電視業熟悉的壓力:影集播出期間仍要拍攝、改寫劇本。提前完成製作,讓團隊有更多時間規劃特效、剪輯集數,以及檢查音效與畫面品質。

韓國放送通信大學媒體藝術與科學系副教授李成敏(Lee Seong-min)表示,提前製作日益普及,減少了最後一刻才交出劇本的情況。他也指出,Netflix以外的作品也有更多時間進行後製。

影集形式也變得更有彈性。除了傳統約16集的戲劇,韓國創作者也製作六集、八集或十集的作品,以及跨季延續的故事。

娛樂節目製作人表示,另一項好處是能決定節目何時收尾。《單身即地獄》(Single's Inferno)製作公司Sijak Company執行長金秀雅(Kim Su-ah)說,事先敲定結局,讓製作人能完整鋪陳故事,而不是因節目成功就不斷延長。

製作《黑白大廚:料理階級大戰》(Culinary Class Wars)的Studio Slam執行長尹賢俊(Yoon Hyeon-jun)表示,持續投入創意是發展娛樂節目形式的關鍵。《體能之巔:百人大挑戰》(Physical: 100)成為首部登上Netflix非英語全球電視節目排行榜冠軍的韓國綜藝節目;《黑白大廚:料理階級大戰》第一季也曾登上榜首。

視覺特效不只負責收尾,也納入前期規劃

韓國技術團隊表示,他們進入製作流程的時間點正在提前。視覺特效專家愈來愈常在開拍前協助設計場景,與導演共同決定哪些元素實際拍攝、哪些以數位方式製作。

曾參與《屍戰朝鮮》與《假面女郎》(Mask Girl)的Madman Post高層安在健(Ahn Jae-gon)表示,視覺特效的職責已擴大到依照整個製作時程,規劃作品的視覺呈現。主要製作公司會與韓國及海外的專業公司協調,確保品質與交付進度。

《甜蜜家園》(Sweet Home)具體呈現了前期準備時間能帶來的改變。視覺特效公司Westworld執行長孫承賢(Son Seung-hyun)表示,劇組有八個月的準備期,讓團隊能在開拍前完成主要怪物的製作。

調光師朴鎮英(Park Jin-young)指出,高動態範圍(HDR)拓展了影像調整工具。HDR能呈現更廣的亮度與色彩範圍,讓創作者有更大空間保留暗部細節與明亮區域的層次。

音效監督金錫元(Kim Seok-won)表示,符合更高技術標準,有助韓國團隊了解國際製作規範並建立信心。《魷魚遊戲》剪輯師南娜英(Nam Na-young)則說,隨著影集在全球大受歡迎,她獲得更多肯定,包括入圍艾美獎剪輯獎。

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培訓惠及數千人,累積經驗延伸至新工作

Netflix表示,2021年至2025年間,透過韓國影視製作培訓與技能計畫,提供逾6500人受訓機會。周年網站也列舉工作人員如何憑藉培訓經驗,承擔更具挑戰性的職務。

白承敏(Baek Seung-min)曾任《屍戰朝鮮》燈光組成員,之後負責《殭屍校園》第二季第二攝影組的燈光工作。白承敏表示,大型製作讓工作人員有機會使用過去較少接觸的設備與拍攝技術。

具尚模(Gu Sang-mo)從製作實習生轉任製作統籌,負責拍攝現場的實務安排。在業界人士指導下了解製作流程後,具尚模參與《愛情怎麼翻譯?》(Can This Love Be Translated?)在韓國與義大利的拍攝工作。

具尚模表示,在職涯初期獲得海外拍攝經驗並不常見,也有助拓展工作視野。這些經驗讓培訓數字有了實際意義:工作人員學會協調場地、時程與團隊,之後再將所學運用於其他製作。

翻譯與無障礙服務,讓故事傳得更遠

Netflix與119家配音工作室及三家專業字幕合作夥伴合作,共有122家本地化夥伴。本地化是調整語言與呈現方式,讓各地觀眾既能理解故事,也能掌握其文化意涵。韓國作品最多可配製36種語言的配音,以及33種語言的字幕。

《黑白大廚:料理階級大戰》說明了片名為何不一定適合逐字翻譯。韓文片名指的是黑湯匙與白湯匙料理階級;國際版片名則傳達競賽與階級意涵,同時避免可能引發的種族解讀。

周年網站也介紹了如何翻譯《苦盡柑來遇見你》(When Life Gives You Tangerines)等片名所蘊含的情感,以及在《體能之巔:亞洲大挑戰》(Physical: Asia)字幕中使用不同顏色區分隊伍。這些做法除了傳達字詞,也協助觀眾辨認人物關係與說話者。

無障礙服務則協助需要不同資訊呈現方式的觀眾。口述影像為視障或低視能者描述畫面中的動作。聽障及聽力受損觀眾使用的字幕,則可在對白之外標示說話者與重要聲音。

口述影像撰稿人姜娜英(Kang Nae-young)回憶,《屍戰朝鮮》上線時,同步提供口述影像服務。手語講師兼無障礙監看員崔荷訥(Choi Ha-neul)則表示,能和朋友分享熱門節目及共同話題,對她而言很有價值。

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小型電影找到觀眾,熱門節目影響日常生活

韓國小型電影導演表示,國際發行能讓分散在不同國家的觀眾聚在一起。《告白的歷史》(The History of Confession)導演南宮善(Nam Gung-sun)形容,影迷跨國在網路上交流觀後感,就像一場影展。

《Honey Part-time Job》導演金多敏(Kim Da-min)談到作品同步在國際間推出的價值:

能即時把作品呈現給世界各地觀眾,這件事本身就很有意義。

《阿姨善熙》(Aunt Sun-hee)導演魏恩京(Wi Eun-kyung)與孫光珉(Son Gwang-min)表示,這部電影收到的回饋是前作的數千倍,也獲得在海外影展放映的機會。《Vietnam Bodhisattva》導演金根浩(Kim Geun-ho)則說,他開始立志製作Netflix影集或電影。

Synthesio的研究也追蹤了Netflix觀看服務以外的反應。《D.P:逃兵追緝令》(D.P.)第一季上線後,韓國民眾在Google搜尋「創傷後壓力症候群」(PTSD)的熱度,達到前八週平均值的1.8倍;在Naver則達到4.1倍。PTSD是人在經歷或目睹創傷事件後可能出現的疾病。

同一項研究指出,《黑白大廚:料理階級大戰》第二季上線後五週內,節目中登場的餐廳訂位與候位登記約增加303%。第一季播出後,崔康祿(Choi Kang-rok)的料理筆記本銷量則升至前一個月的約14倍。

成本上升與著作權安排,左右收益分配

隨著作品規模擴大,韓國製作公司面臨更艱難的財務考量。業界估計,戲劇製作成本早期約為每集5億韓元,近年則約為25億至30億韓元,增幅約五至六倍。

據報導,《魷魚遊戲》第一季製作成本約250億韓元;第二、三季合計則獲得逾1000億韓元預算。這些預算顯示,熱門作品推出成功首季後,大型製作的規模可能大幅擴張。

漢陽大學ERICA校區文化內容學教授朴基洙(Park Ki-soo)警告,成本上升與發行選擇有限,可能使製作人更加依賴全球平台。製作公司即使累積了打造熱門作品的經驗,仍可能難以籌措下一部作品的資金。

著作權是這項疑慮的核心。智慧財產權(常簡稱IP)包括可透過續集、遊戲、商品及故事或角色的其他用途創造收入的權利。若平台出資製作並持有這些權利,製作公司日後能獲得多少收入,便取決於合約,而不只是作品有多受歡迎。

Netflix周年數據呈現製作活動與觀眾觸及範圍,但未公布逾200部作品的製作人收入或著作權安排明細。因此,對韓國公司而言,全球熱門作品帶來的財務收益,取決於製作費,以及開拍前協商取得的權利。

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重點摘要

  • Netflix表示,全球約八成會員看過韓國內容。
  • 2016年至2025年間,Netflix與逾80家韓國製作公司合作,推出逾200部作品。
  • 作品製作共有逾2萬5000名演員與工作人員,以及逾7萬名臨時演員和按日計酬的工作人員參與。
  • 最近三年推出的韓國原創作品中,逾三分之一有新銳導演或編劇參與。
  • 2021年至2025年間,逾6500人獲得培訓機會。
  • 122家本地化合作夥伴提供配音與字幕,並支援無障礙服務。
  • 韓國製作人若要從國際市場成功中獲得長期收益,仍須面對預算攀升與著作權歸屬等關鍵問題。
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